明清玉雕人物的比较鉴别(组图)

明清玉雕人物中，单独人物形象或以人物形象为主作为装饰纹样的作品包括仕女、童子、文人、武士、官人、渔翁、番人、天女、飞天、刘海、和合、魁星、佛像、观音、寿星、道人等，各类人物尽管形象不同，含义亦异，但所具时代特征却十分鲜明。通过对它们制作年代、社会功能、造型手法、琢工技艺等的比较研究，可使我们加深对明清人物题材玉器的认识，并将有助于这方面的断代鉴定。

明代玉人
 
   1.题材品种

  明代玉人形象以饰于带板、首饰、文具等为多，带板、首饰之背景常见装饰以镂空透雕的云气纹、“＋”字纹、卷草纹等。婴戏图是最为流行的一种人物纹样，往往表现众多孩婴，或捧瓶，或提篮，或玩乐器，或跳绳等等，是当时现实社会世俗题材在玉器中的反映（图1）。戏狮图在带板上也十分常见，表现胡人与狮子绣球在一起戏耍的场景，充满浓郁的异域情趣（图2）。玉飞天始见于唐，明代继续流行，多装饰于发簪上。圆雕人物有童子、舞人等。文具上配饰人物也是明代的装饰特点之一（图3）。
 
  2.形象特征
 
   明代人物身体比例与实际相比，一般头大身短，身体占二到三个头位置，五官刻画简练，眉、眼、鼻、口连成一线，呈微微凸起或平面的合蚌形眼，或作杏仁眼、圆眼，楔形鼻，“日”字形口，有的五官简略者，以三条或二条平行阴线组成眼、眉，一条平行阴线组成口，或无口，衣褶疏朗，无起凸变化，衣角掀起，形成明代的典型特征。

 

 

童子一般作桃形发、披发，著长袍或交领、对襟衣，腕带镯，呈各种姿态。如持花玉童，高7.2、宽3.3厘米，青玉质，圆雕。童子桃形发，合蚌形眼，楔形鼻，“日”字形口，著长对襟衣，肩扛一枝尚未开放的花苞，作行走状。颈后有牛鼻孔，可穿系佩挂（图4）。在上海松江西林塔、卢湾区打浦桥、浦东东昌路①，湖北钟祥梁庄王墓②，江西南城朱佑槟墓③等明墓或地宫中均有玉童发现。

   舞人常见头戴明代流行的六合一统帽，圆眼，著长袍，双手上下作舞蹈状，旁伴有犬。如玉舞人，高4.8、宽2 .5厘米，青白玉质，有黑色杂斑。圆雕作胡人形，头戴六合一统帽，绳纹眉，圆眼，凸鼻，闭口，络腮胡，著长袍，腰系束带，一手置腹前，另一手甩袖于脑后，正在翩翩起舞，脚后有一犬，犬躯边细刻繁密的毛纹。人物颈后有牛鼻孔，可穿系佩挂.

 

 

佛像多呈坐姿，下为莲花座，人物披帛，双手合掌，交脚趺坐，或有背光，旁有二胁侍。如佛像玉饰，高8.6、宽5.2厘米，白玉质，正面透雕佛陀坐于莲台上，以数条平行阴线组成眼、眉、口，施与愿印，二胁侍披帛合掌，背衬以火焰状光芒，上透空“卍”字纹器背面光素，作凸弧形（图7）。
 
 3.琢工手法
 
  明代刀法刚直，大刀阔斧，棱角分明，线条简练、粗犷、随意，粗细不均，断断续续，二线对接处常常超出或断开，结构分界处往往采用宽粗的深重刀法，不太注重细节处理，颇有绘画中的写意意味。有些平面底子起伏不平，钻孔和拉丝有时会留下遗痕。抛光较强，犹如玻璃光。
 
  4.玉材特点
 
  基本是新疆昆仑山一带以和田玉为代表的软玉。以青白玉为主，青玉、白玉次之，质佳者较少，多有绺裂、杂质，应与当时玉材来源不易有关。
                    
   清代玉人
 
  1.题材品种
   
  清代玉人以立体的佩件、摆件为多，其中以童子形象最为常见。题材以表现吉祥的居多，表达人们对现实生活和未来前途的美好追求与企望，如吉庆如意、年年有余，持荷童子、持榴童子（图8）、灵芝仙女、福禄寿、寿星等，还有令人充满遐想的神话传说如刘海戏蟾、张骞乘槎、天女散花等，供人奉养的宗教偶像如佛陀、观音等，以及反映世俗风情的双童戏鸟（图9）、童子戏鹅、渔家乐（图10）、胡人戏犬等。

2.形象特征
 
  清代人物身体比例与实际相比，亦为头大身短，但身体较明代稍长，体态匀称；发丝细密，条缕清晰；前额与鼻梁直线连接，五官竭力写真，除两耳较简单外，眉弓、颧骨、人中线、双唇、嘴角，甚或酒窝亦加表现，还往往刻画出面部的表情；衣纹疏密有致，起伏凹凸，富于立体感。

  

仕女多鹅蛋脸、柳叶眉、凤眼、樱桃嘴、溜肩、细腰，姿态袅娜，或宽衣大袖，或紧身窄袖，长裙曳地，与清代艺术中流行的美女审美特征相符。如玉仕女耍猴（图11），高8、款3.2厘米。白玉质，仕女眉目清秀，耳带环，著右襟窄袖衣，体态婀娜。两只小猴一爬于仕女肩膀，一伏于其脚下抓绳，爬于肩膀者还利用了玉皮来作为俏色，活灵活现。仕女左手抓一猴脚，右手抓牵猴绳，饶有情趣

 

童子则大头，圆脸，多梳对称双、单蝴蝶形髻，或桃形发、披发，大眼，宽鼻，对襟或交领上衣，衣角开叉翻卷，活泼可爱，与绘画及其他工艺品如瓷器等上的同类形象风格一致。如持如意玉童（图12），高10.5、宽5.7厘米。青玉质，头梳双髻，著交领宽袖衣，腰束绳带，左手持花枝扛于肩上，右手持一柄如意，如意柄上悬系一尾鱼，寓意如意有余。
 寿星通常作拄杖的老者形态。如寿山福海玉山（图13），长12.5、宽9.3、高17.1厘米。青玉质，一老者坐于松下山石上，高额，额纹细长，眉眼耷拉，垂耳，宽衣大袖，手拄龙头拐杖。旁置香炉、书籍等，表现出一派仙人仙界之境。  

佛像造型一般多庄重肃穆。如玉佛（图14），高5.3、宽3.3厘米。青白玉质，头梳螺髻，额有白毫，面容圆润，垂目，大耳，胸饰璎珞，双手叠置，腕带镯，交脚趺坐，跌足，背面左右两侧对称钻上下牛鼻穿，可用于嵌缀。

番人形象虽不多见，但刻画生动到位。如玉胡人戏犬，高7.4、宽4.3厘米。青白玉质，头戴发箍，宽脸高颧，深目腮须，耳佩饰环，长袍束带，脚下着靴，二犬一伏其肩头，一伏其脚下（图15）。
 

3.琢工手法

清代刀工圆润婉转，线条一丝不苟，讲究逼真人微的艺术效果。钻孔不留遗痕。利用玉材本身天然的皮子进行俏色雕琢是常见的手法，可以获得一种特殊的意趣（图16）。底子平伏，在有背景的画面中分出远近层次，予以空间感。抛光柔和、细腻。晚期趋于粗劣。
  
 4.玉材特点

 

基本使用新疆和田玉。清代中期以质佳的白玉为主，青白玉、青玉次之，而不见黄玉、墨玉。晚期多见青玉，且质地欠佳，石性、杂质较多。佛像、仕女（图17）往往以洁白纯净的白玉为之，使其更适合圣洁偶像和女性肌肤的表现。
 
  综上所述，明清两代玉人无论从造型手法、制作工艺，还是风格特征上都有一定的差异，大致说来，明代承袭传统工艺，在圆雕人物五官和衣纹上基本作平面或微凸处理，没有明显的按人体结构作凹凸起伏的变化，追求粗犷简练的艺术格调，所谓“粗大明”；清代受西方艺术解剖学的影响，开始注重人物的生理解剖结构，在圆雕人物五官和衣纹处理上努力写实，准确表现出凹凸起伏的形体特征，追求细巧工致的艺术格调，以“乾隆工”为代表。注意研究和区分明清玉人的异同点，不仅对探讨明清玉器的整体面貌是不可或缺的一环，更可帮助我们从许多传世的明清玉人中找到它们合理的归属

爱古玩成员将其标记为　· · · · · ·　

爱古玩 (0条)